茶與美術(shù)(一):
我國以茶為題材的古代繪畫,現(xiàn)存或有文獻記載的多為唐代以后的作品。如唐代的《調(diào)琴啜茗圖卷》;南宋劉松年的《斗茶圖卷》;元代趙孟俯的《斗茶圖》;明代唐寅的《事茗圖》,文征明的《惠山茶會圖》、《烹茶圖》,丁云鵬的《玉川煮茶圖》;等等。
唐人的《調(diào)琴啜茗圖卷》,作者已不可考,也有說是周肪所作。畫中五個人物,一個坐而調(diào)琴,一人側(cè)坐面向調(diào)琴者,一個端坐凝神傾聽琴音,一個仆人一旁站立,另一仆人送來茶茗。
畫中的婦女豐頰曲眉,濃麗多姿,整個畫面表現(xiàn)出唐代貴族婦女悠閑自得的情態(tài)。
元代書畫家趙孟俯的《斗茶圖》,是一幅充滿生活氣息的風(fēng)俗畫。畫面有四個人物,身邊放著幾副盛有茶具的茶擔(dān)。左前一人,足穿草鞋,一手持茶杯,一手提茶桶,坦胸露臂,似在夸耀自己的茶質(zhì)香美。身后一人雙袖卷起,一手持杯,一手提壺,正將茶水注入杯中。右旁站立兩人,雙目凝視,似在傾聽對方介紹茶的特色,準(zhǔn)備回?fù)。圖中,人物生動,布局嚴(yán)謹(jǐn)。人物模樣,不似文人墨客,而像走街串巷的貨郎,這說明當(dāng)時斗茶已深人民間。
明代唐寅的《事茗圖》畫的是:一青山環(huán)抱、溪流圍繞的小村,參天古松下茅屋數(shù)椽,屋中一人置茗若有所待,小橋上有一老翁依杖緩行,后隨抱琴,似若應(yīng)約而來。細(xì)看側(cè)屋,則有一人正精心烹茗。畫面清幽靜謐,而人物傳神,流水有聲,靜中有動。
明代丁云鵬的《玉川烹茶圖》,畫面是花園的一角,兩棵高大巴蕉下的假山前坐著主人盧仝——玉川子,一個老仆人提壺取水而來,另一老仆人雙手端來捧盒。盧仝身邊石桌上放著待用的茶具,他左手持羽扇,雙目凝視熊熊爐火上的茶壺,壺中松風(fēng)之聲隱約可聞。那種悠閑自得的情趣,躍然畫面。
清代畫家薛懷的《山窗洪供》圖,清遠(yuǎn)透逸,別具一格。畫中有大小茶壺及茶盞各一,自題五代胡嶠詩句:“沾牙舊姓余甘氏,破睡當(dāng)封不夜侯”,并有當(dāng)時詩人朱星諸所題六言詩一首:
“洛下備羅案上,松陵兼列徑中,總待新泉治火,相從栩栩清風(fēng)!贝水嬘媒酃P勾勒,明暗向背,十分朗豁,立體感強,極似現(xiàn)代素描畫。
可見,乾隆年間已開始出現(xiàn)采用此種畫法的畫家。
雕刻作品,現(xiàn)存的北宋婦女烹茶畫像磚是其中之一。這塊畫像磚刻的是一高髻婦女,身穿寬領(lǐng)長衣裙,正在長方爐灶前烹茶,她兩手精心擦拭茶具,凝神專注,目不旁顧。爐臺上放著茶碗和帶蓋執(zhí)壺,整個畫面造型優(yōu)美古雅,風(fēng)格獨特。
日本的繪畫藝術(shù)受中國的影響很深。日本以茶為題村的繪畫也仿自中國,但有創(chuàng)新。如《明惠上人圖》就是一例。明惠上人即日本僧人高辨,他在日本字治栽植第一株茶樹,對中國的飲茶在日本的傳播起了相當(dāng)大的影響。在《明惠上人圖》上,明惠坐禪松林之下,塑造成一個不朽的形象。在北歐和美洲,到了18世紀(jì),飲茶也已成為風(fēng)尚,一些畫家就常以飲茶情景作為題材,而且出現(xiàn)了一些著名的作品。
歷史告訴我們.繪畫藝術(shù)與茶有密切聯(lián)系,就是在現(xiàn)代攝影藝術(shù)中,與茶的聯(lián)系也相當(dāng)廣泛,許多攝影師以茶為題材,拍攝了不少優(yōu)秀作品。特別在一些名山拍攝的采茶畫面,將山水峰巖、松竹花木和茶園融為一體,益發(fā)增添了茶區(qū)景色的詩情畫意。
茶與美術(shù)(二):
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